節奏藍調 | 藍調意思
節奏藍調(英語:rhythmandblues,英文簡稱:R&B或RnB),是一種美國非裔藝術家首先採用,並融合了爵士樂、福音音樂和藍調音樂的音樂形式。這個音樂術語是由美國告示牌(Billboard)於1940年代末所提出。節奏藍調最初在1947年的美國被告示牌雜誌的JerryWexler創造為一個音樂的市場行銷術語[1],取代了種族音樂(英語:RaceMusic,又譯黑人音樂;最初來源於黑人社群,但是被戰後的社會認為是會令人很不愉快的詞語)而告示牌在1949年將其分類為哈林暢銷排行榜。這個詞最初被用於定義包含了12小節藍調格式和一種帶有節拍背景的電藍調...
節奏藍調(英語:rhythm and blues,英文簡稱:R&B或RnB),是一種美國非裔藝術家首先採用,並融合了爵士樂、福音音樂和藍調音樂的音樂形式。這個音樂術語是由美國告示牌(Billboard)於1940年代末所提出。
節奏藍調最初在1947年的美國被告示牌雜誌的Jerry Wexler創造為一個音樂的市場行銷術語[1],取代了種族音樂(英語:Race Music,又譯黑人音樂;最初來源於黑人社群,但是被戰後的社會認為是會令人很不愉快的詞語)而告示牌在1949年將其分類為哈林暢銷排行榜。這個詞最初被用於定義包含了12小節藍調格式和一種帶有節拍背景的電藍調融合爵士樂的音樂,後來這種音樂轉變成了一種搖滾樂的基本元素。
在1995年《Rock & Roll: An Unruly History》書中Robert Palmer把節奏藍調定義為那些約定俗成、用來意指任何一種美國黑人創造的音樂。在他1981年出版的《Deep Blues》中,Palmer用「R&B」作為藍調的縮寫。
Lawrence Cohn是《Nothing But the Blues》的作者,寫到節奏藍調是一個宣傳人員為了產業便利所發明的,除了古典音樂和宗教音樂,節奏藍調包括了所有的黑人音樂,除了那是一首福音歌曲並且其銷售足以打入流行榜。
在1960年代,節奏藍調被用於總括靈魂樂和放克音樂的術語。而現在R&B的縮寫差不多一直被用於代替全寫「節奏藍調」,而主流則用它來表示由迪斯可逐步變得不那麼流行而發展出來的當代節奏藍調──一種現代靈魂樂和受放克音樂影響的流行音樂。
首先由非洲裔美國人藝術家所演奏,融合了爵士樂、福音音樂和藍調音樂的音樂形式。
這個音樂術語由是美國告示牌雜誌(Billboard)於1940年代末所提出。
20世紀20年代到30年代,非洲裔美國人向芝加哥、底特律、紐約、洛杉磯等工業城市的的遷徙為爵士、藍調以及其它各類由全職創作音樂的個人或者小團體演奏的音樂開啟了一個新的篇章。節奏藍調的先驅們來自創作爵士和藍調音樂的音樂家。在20世紀20到30年代的末期,一些音樂家的作品開始出現爵士風格和藍調風格的融合,如The Harlem Hamfats樂團...