「普普」是流行,也是享樂:《藝術100關鍵詞》選摘(1) | 漢彌爾頓普普藝術
普普藝術又翻譯為「波普藝術」或「通俗藝術」,是盛行於1960年代至1980年代,以探討流行文化與藝術之間緊密關係的藝術運動。普普原為「流行的(Popular)」的意思,也有一說「普普」是汽水等碳酸飲料氣體與瓶蓋發出聲音(pop)的狀聲詞,代表著愉快、享樂之意。[啟動LINE推播]每日重大新聞通知[1]從1950年代中後期開始,英國一群自稱為「獨立團體(IndependentGroup)」的藝術家、藝評家及建築師,對大眾文化十分感興趣,他們以各種大眾消費品進行創作,並在1956年舉辦了一場名為「這就是明天」的展覽,其中藝術家漢彌爾頓(RichardHa...
普普藝術又翻譯為「波普藝術」或「通俗藝術」,是盛行於1960年代至1980年代,以探討流行文化與藝術之間緊密關係的藝術運動。普普原為「流行的(Popular)」的意思,也有一說「普普」是汽水等碳酸飲料氣體與瓶蓋發出聲音(pop)的狀聲詞,代表著愉快、享樂之意。
[啟動LINE推播] 每日重大新聞通知[1]
從1950年代中後期開始,英國一群自稱為「獨立團體(Independent Group)」的藝術家、藝評家及建築師,對大眾文化十分感興趣,他們以各種大眾消費品進行創作,並在1956年舉辦了一場名為「這就是明天」的展覽,其中藝術家漢彌爾頓(Richard Hamilton,1922年~2011年)展出了一幅拼貼畫:《是什麼使今天的家庭如此不同,如此動人?》,在畫中有裸體男女,牆上掛著當時的流行漫畫《青春浪漫》,桌上放著一塊「羅傑基斯特」牌火腿,還有電視機、錄音機、吸塵器、檯燈等現代家庭必需品,這幅作品標示著英國普普藝術的誕生,藝評家艾偉(Lawrence Allowey,1926~1990年)看到這個展覽以及漢彌爾頓的作品,衝斥著商業主題的元素,於式將這些作品命名為「普普藝術」。隔年,漢密爾頓為普普藝術下了更精確的定義,即:「大眾、稍縱即逝、消耗品、廉價,批量生產的、年輕的、詼諧風趣、性感、惡搞以及商業的。」那些與商業氣息密不可分的標章圖案,是在諷刺當今社會市儈貪婪的本性,同時也更能引起觀者與消費者的注意。
普普藝術在1962年時傳到美國,並在美國迅速發展,造就了許多知名的藝術家,例如:強斯、李奇登斯坦(Roy Lichtenstein,1923~1997年)、維塞爾曼(Tom Wesselmann,1931~2004年)、勞森伯格(Robert Rauschenberg,1925~2008年)、蘿森奎斯特(James Rosenquist,1933~2017年)、安迪・沃荷(Andy Warhol,1928~1987年)、草間彌生(Yayoi Kusama,1929年~)……等。
安迪‧沃荷是普普藝術的倡導者和領袖,也被譽為繼畢卡索之後20世紀最有影響力的藝術家之一,他主張藝術與金錢不可分離,將...