奉俊昊《駭人怪物》:商業與藝術性兼具的無聲批判 | 駭人怪物結局
隨著韓國導演奉俊昊以《寄生上流》,破天荒在美國奧斯卡獎上,以外語片的姿態奪得最佳影片,他自己也拿下最佳導演。奉俊昊個人的成就與韓國電影工業,也成為亞洲正夯的話題。其實早在2006年的《駭人怪物》,奉俊昊即做出了相當傑出的成績。電影預算僅1100萬美金,片中的怪物,委託紐西蘭威塔工作室、約翰・考克斯生物工作室,跟TheOrphanage工作室製作,其成品卻完全不輸好萊塢水準。在微小的預算下,於漢江下水道實景,拍出了商業大片的水準。而商業與藝術並具的成績,也讓其後韓國出資的《末日列車》,到Netflix和B計劃娛樂以5000萬...
隨著韓國導演奉俊昊以《寄生上流》,破天荒在美國奧斯卡獎上,以外語片的姿態奪得最佳影片,他自己也拿下最佳導演。奉俊昊個人的成就與韓國電影工業,也成為亞洲正夯的話題。
其實早在2006年的《駭人怪物》,奉俊昊即做出了相當傑出的成績。電影預算僅1100萬美金,片中的怪物,委託紐西蘭威塔工作室、約翰・考克斯生物工作室,跟The Orphanage工作室製作,其成品卻完全不輸好萊塢水準。在微小的預算下,於漢江下水道實景,拍出了商業大片的水準。而商業與藝術並具的成績,也讓其後韓國出資的《末日列車》,到Netflix和B計劃娛樂以5000萬美元購買的《玉子》,都願意投資在奉俊昊身上。讓他如台灣的導演李安一樣,從韓國走向世界。
但奉俊昊跟李安有個很大的差異。由於台灣電影市場過小,電影工業資源較匱乏,相關工作者常流於手工業或個人募資的窘境。李安的電影,主要都是以作者論或受好萊塢委託,在美國單打獨鬥。但奉俊昊在韓國國家系統與片商資本的挹注下,他得以由韓國團隊製作,在不管是議題劇情片或商業大片上,都保有濃厚的韓國製片與個人作者論風格。這也是《寄生上流》獲得主流注目後,讓台灣電影圈熱衷討論韓國電影工業的原因。
而《駭人怪物》就是奉俊昊商業大片的首部代表作。電影本身結合個人特色與商業娛樂,是相當成功的作品。
Photo Credit: 《駭人怪物》[1] IMDb《駭人怪物》的故事一如傳統恐怖片的走向,相當簡單。美國科學家把過期甲醛倒入漢江,而漢江孕育出一隻駭人怪物,然後襲擊人類。漢江旁經營雜貨店的一個家庭因此被捲入,展開與怪物的大戰。
就美國好萊塢的B級恐怖片來說,電影的宗旨是提供娛樂度,只要創造嚇人與刺激的點就好。厲害一點的導演會透過橋段設計,展現災禍下的人性衝突,製造一些殘酷或幽默的體驗,或是提供觀眾腦補的想像空間。即使是要讓觀眾想像,也多半是對於人處在殘酷世界中對於未知的恐懼。更深的一層體悟,則是對於國家制度、環境、人性哲學等議題進行探索。而奉俊昊把這些元素全納入,拍出了一個結合黑色幽默、社會批判與傳統娛樂的大片。
一般對於恐怖片中的怪物,有兩種呈現方式。一種是如《芝加哥打鬼》,食腦疆屍從頭到尾在畫面前亂串,構成最直觀的恐懼。另一種是如《終極戰士》...