美輪美奐的前段 | 喬治的母親
这篇影评可能有剧透在影院中看頭三十分鐘時我激動不已,拼命掐朋友的手臂,以為要親見一部偉大影片的誕生。結果從中間節奏忽然斷了,或者說導演做了決定,要加快節奏。於是攝影剪輯一併跟著變,然而可惜敘事沒有跟上這種快節奏。因為後半段的故事非常單一但卻重要,就是展示決斷,以及如何做決斷。而在呈現這幾個決定的過程中,為了突出這對人物關係造成的張力,導演有意的放慢或加快,可惜失去了前面營造的那種精細、細密、美輪美奐的質感,故事開始變得反復而糾纏,嚴肅的情節開始令觀眾笑場,不耐情緒出現。在回家路上我們忍不住討...
这篇影评可能有剧透
在影院中看頭三十分鐘時我激動不已,拼命掐朋友的手臂,以為要親見一部偉大影片的誕生。結果從中間節奏忽然斷了,或者說導演做了決定,要加快節奏。於是攝影剪輯一併跟著變,然而可惜敘事沒有跟上這種快節奏。因為後半段的故事非常單一但卻重要,就是展示決斷,以及如何做決斷。而在呈現這幾個決定的過程中,為了突出這對人物關係造成的張力,導演有意的放慢或加快,可惜失去了前面營造的那種精細、細密、美輪美奐的質感,故事開始變得反復而糾纏,嚴肅的情節開始令觀眾笑場,不耐情緒出現。
在回家路上我們忍不住討論,如果這是一部長一些的短片,比如四十分鐘,也許會遠遠好過眼下的成片。我也再次確定一樁事情,好的導演到最後,其實在於敢不敢,捨不捨得剪。得狠下心剪,才能成就佳片。不過,這也往往是說的容易,做起來難。 前三十分是那麼的美,攝影、顏色、布光、演員表演,無一不精準。那種緩慢與對細微情感展示的微妙,幾乎令我想起在亞洲電影中看到的風景。我已經很久沒有在一部影片中看到這麼多出色的近景和特寫──重點在於出色與到位。作為一個深愛大小全景的人,我很少喜歡以近景貼近演員的鏡頭,中景已構勉強。但本片前三十分大量室內戲中的近景與特寫,完全沒有《Blue is the warmest color》中一些段中很明顯刻意的表現導演對角色的主觀意圖,很難得仍然有客觀感。且不顯得偷窺,或是攝影機的移動代替手,對演員有些令人不適(情慾影片除外,情慾電影攝影的目的就在於此──)的撫弄、觸摸。很多鏡頭,在展示人物對話或關係時,僅截取人物的中斷身體,這是很意外的選擇,受到平面攝影的影響,但是意外的不突兀,反而搭建了影片的影像風格。 大概對發藍影調的偏愛也影響了我對這部影片前面部分的喜愛。 故事有非常的象征性。我喜歡導演將這樣一則故事的發生放置於布魯克林。於是觀眾會感悟,在這樣絕對的大都市中,所上演的仍是如此原始與本能的叢林故事。我也喜歡他將布魯克林拍的如此“小鎮”化。影片結束的問答環節,一些觀眾甚至搞不清楚故事到底發生在紐約還是尼日利亞。導演Andrew提到最有趣的部分,對我來說,是在他讀到這個劇本后(原劇...