【樂評】余永寬:彈無虛發的「切身之痛」!解析草東沒有派對 ... | 情歌草東歌詞
搖滾樂隊從上世紀40年代成型到50年代全球流行,至今超過70年,經過興盛後衰退,另類樂團復興和英倫搖滾多次入侵等時期。在美國,四代同堂的家庭男人聚在一起,可以談論每一代組過的樂團,玩的音樂樂種風格,甚至四代可一起在家即興jam比畫一下,早已發展成非常成熟的樂種。最早的搖滾樂,鋼琴和薩克斯風是主要樂器,50年代後吉他取代鋼琴,慢慢演變為吉他、電貝司和鼓的四至五人形式。以後如果有人看到加入銅管樂器及鋼琴彈奏的樂團跟你說他們想試著創出新音樂風格,你就會知道,其實他們是在復3、40年代的古,從中獲得養分。十...
搖滾樂隊從上世紀40年代成型到50年代全球流行,至今超過70年,經過興盛後衰退,另類樂團復興和英倫搖滾多次入侵等時期。在美國,四代同堂的家庭男人聚在一起,可以談論每一代組過的樂團,玩的音樂樂種風格,甚至四代可一起在家即興jam比畫一下,早已發展成非常成熟的樂種。最早的搖滾樂,鋼琴和薩克斯風是主要樂器,50年代後吉他取代鋼琴,慢慢演變為吉他、電貝司和鼓的四至五人形式。以後如果有人看到加入銅管樂器及鋼琴彈奏的樂團跟你說他們想試著創出新音樂風格,你就會知道,其實他們是在復3、40年代的古,從中獲得養分。十年為一代風水輪流,各種元素、曲風的加入,從早期的福音、靈魂和藍調到較近期的迷幻、龐克、迪斯可及新浪潮,更不用說一直很受歡迎的民謠都發展出了都會風格。70幾年下來,正如草東沒有派對[1]〈爛泥〉[2]唱的:「我想要說的(歌詞)/前人們都説過了/我想要做的(曲風)/有錢人都做過了」甚至,我想要帥的也帥不贏從前的人,很難再進行新的突破。但搖滾樂發展有清楚的脈絡(有搖滾樹、枝狀圖),草東的成功在於不斷自問,並參考別人說過的東西想著:我可以把歌詞說得更好更動人嗎?有錢人做過的曲風,我可以不花大錢融入自己的創作中、把音樂做得更漂亮嗎?主唱巫堵曾說:「就是研究自己覺得好聽的東西,很想要知道到底為什麼這麼好聽,有很多的歌手都是這樣的唱法,我們也是自己慢慢嘗試,希望做到那種感覺。」
接下來就從〈山海〉[3]和〈大風吹〉[4]兩首MV,加上幾位可能對他們有深刻影響的樂團及歌手,來對照解析,提供有搶到票的人行前準備,沒搶到票的,我們就來進行一場自己的線上演唱會吧!
音樂的部分,以主唱、吉他和編曲為重點來分析,以〈山海〉這首歌為例,草東的吉他跟一般台灣樂團最大的不同是,你不會聽到多餘的、為了補足頻率而加進來的節奏吉他,這需要在節奏及和聲編排很成熟,才能讓伴奏的吉他維持住Groove,又能有自己的旋律遊走在主唱跟節奏樂器之間。不只〈山海〉,這些手法在每一首的主歌段落部分,尤其是用了Disco節奏的歌曲主歌,草東的編曲都處理得簡單又出色。要是先不聽主唱,只聽節奏,我會以為是紐約或墨爾本之類大都市那些藝術學院出身、品味很好的年...